Théâtre Nakai : pour que résonne la voix du Nord
Carnaval, une pièce du Nakai Theatre Ensemble et le Gwaandak Theatre, Whitehorse (Yukon).
Photo : Guiniveve Lalena
Histoires d'artistes
Nakai Theatre Ensemble est le seul membre de l'Association professionnelle des théâtres canadiens, basé au nord du 60e parallèle. Il met en scène des histoires de la région, faisant ainsi résonner une voix du Nord qui se démarque du théâtre classique. Son ambition est aussi vaste que le territoire qu'il dessert.
Au cours des quatre prochaines années, il développera, avec l'appui du Conseil des Arts du Canada, une méthode de création propre au théâtre Nakai.
La « méthode Nakai » peaufine le scénario au fil des ateliers d'improvisation et des représentations et intègre les décors au jeu des acteurs dès les premières lectures. Chaque aspect de la production peut changer du tout au tout, selon l'inspiration des acteurs, du directeur ou du dramaturge.
La création de Carnaval, avec le Gwaandak Theatre, a permis une première mise au point : « Bien que je demeure responsable du texte, je vois cette approche comme étant très différente. Au lieu d'être l'unique source créative, je m'active désormais à enregistrer et à synthétiser diverses énergies créatives. Il s'agit plus d'un processus de composition que d'un processus d'écriture dramatique. » (Mitch Miyagawa, l'auteur dramatique)
Si elle s'inspire des approches de Robert Lepage (RSVP Cycles) et d'Anne Bogart (Viewpoints), la méthode Nakai diffère de celles-ci parce qu'elle ancre chaque pièce dans le paysage nordique et privilégie des lieux peu conventionnels. Les répétitions et la présentation de Carnaval se sont déroulées au centre de recyclage Raven Recycling Yard.
Imagées, mythologiques, musicales, ces nouvelles pièces ont une forte et particulière résonance auprès du public.