Ruth Howard, Those Dreaded Dichotomies
Ruth Howard est ensemblière de théâtre et directrice artistique du Jumblies Theatre de Toronto. Cette vidéo porte sur ses observations concernant sa résidence de quatre ans au Davenport-Perth Neighbourhood Centre de Toronto, et les souvenirs collectifs des voisins au sujet d'un lac préhistorique. Elle explique dans la vidéo : « Je devais aller dans un endroit effrayant, et ensuite dans un endroit stimulant et rempli de défis pour faire quelque chose que je n'avais jamais fait auparavant, comme tout le monde ».
Karen Jamieson, Letter to Skidegate
Karen Jamieson, danseuse et anthropologue, a réalisé cette vidéo avec Tanya Rae Collinson, vidéographe et monteuse Haïda provenant de Haida Gwaii, en Colombie-Britannique. La vidéo explore le processus d'une artiste de la danse western collaborant avec la collectivité Haida de Skidegate afin de créer l'expression de l'esprit du lieu, une danse, un spectacle et une cérémonie visant à honorer Percy Gladstone, un ancien Haïda, ainsi que la rencontre de deux cultures différentes. Mme Jamieson constate dans cette vidéo : « J'agissais à titre de canal servant à communiquer quelque chose qui devait être dit. C'était comme si tout le monde avait un fragment - juste une pièce - du casse-tête. Et certaines choses sont trop sacrées pour être filmées ».
Paula Jardine, Public Dreamer (22 years in 7 minutes).
Cette vidéo, réalisée par Paula Jardine, directrice artistique fondatrice de la Public Dreams Society de Vancouver, est un collage de sa pratique professionnelle d'art communautaire dans des quartiers d'Edmonton, en Alberta, jusqu'à Victoria, en Colombie-Britannique, où elle vit désormais. Dans la vidéo, elle se demande : « Quel est le rôle de l'artiste dans l'expression spirituelle séculière et sacrée? Les artistes doivent participer à tous les événements importants de notre vie. »
Edith Regier, Reparative Culture
Edith Regier est directrice et artiste en résidence du Crossing Communities Art Project de Winnipeg. Cette vidéo porte sur le projet, qui consiste en un forum visuel visant à créer un dialogue par l'intermédiaire des arts avec les femmes et les filles marginalisées par des questions de justice. Elle constate dans la vidéo : « Je pense qu'il existe un ensemble d'éléments homogènes entre les prisonniers et les citoyens libres. Je me demande si nous pouvons accéder ou non à une imagination sociale. Et, le cas échéant, pouvons-nous imaginer des solutions de rechange à l'incarcération? »
Carmen Rosen, Shedding Light on the Ravine
Carmen Rosen est artiste de la performance et fondatrice de la Still Moon Arts Society et de la Mortal Coil Performance Society de Vancouver. Cette vidéo porte sur son travail visant à encourager et à célébrer le nettoyage du ruisseau et du ravin de son quartier (principalement chinois/canadien) de Vancouver. Elle explique dans la vidéo : « Je crée dans mon quartier depuis quatre ans, mais le travail ne fait que commencer. Nous commençons à peine à exploiter le potentiel d'une collectivité active et engagée. »BR>
Cathy Stubington, Something from Nothing
Cathy Stubington est marionnettiste, metteure en scène et directrice artistique du Runaway Moon Theatre à Enderby, en Colombie-Britannique. Sa vidéo porte sur une pièce communautaire qu'elle a mise en œuvre avec des gens de la ville d'Enderby et de la Bande Spallumcheen de la Première nation de Shuswap. Elle constate dans la vidéo que : « Lorsqu'une idée prend forme à partir de rien et qu'elle se transforme en quelque chose, tout peut arriver. Si les gens imaginent ensemble une autre réalité, nous pouvons créer le monde que nous voulons ».